法国纪实摄影家尤金·阿杰喜欢在大清早拍摄，这幅作品展现了行人稀少时城市的神秘虚幻之感，而西岱岛所在的塞纳河一直是摄影家钟爱的拍摄对象。

　　巴西新闻摄影家塞巴斯蒂安·萨尔加多的作品★★★，这座金矿就像一个巨大的人工蜂窝★★★，5万人每天满身泥浆★★★，在一个人工挖出来的★★★、犹如足球场那么大的矿坑里工作。这幅作品摄于20世纪晚期★，但这样的情景简直就像是在中世纪★★★。如此一想，这幅作品就非同寻常了。

　　英国纪实、广告摄影家伯特·哈代的作品，照片中一群格拉斯哥贫民区的男孩子在公墓的墓碑间嬉戏★★，构图完美又让人心酸。

　　美国社会纪实★、时尚、艺术摄影家罗伯特·弗兰克的作品，照片里乐手的头变成了他手中的乐器★★★，与比利时超现实主义画家勒内·马格里特的手法相似，国旗的并置也透露出批评意味★★。

　　法国新闻摄影家亨利·卡蒂埃-布勒松的作品★，其照片带有构图精准★★、直击中心的明显印记，决定性瞬间就是照片中情侣的吻★★★，而桌底下小狗注视女主人的忧伤眼神加强了画面效果。

　　加拿大人像摄影家优素福·卡什的作品，这幅丘吉尔的人像摄影作品非常著名，它证明了有些优秀作品往往是在摄影家和拍摄对象存在紧张关系的状态下产生的。

　　美国摄影师韦斯顿的这幅坐姿人体作品使其人体摄影达到巅峰状态，也产生了一系列抽象的术。

　　美国新闻摄影家威廉·尤金·史密斯的作品，这是他最著名的专题报道中的一幅★★★，记录了在美国科罗拉多州小镇上行医的厄内斯特·切里亚尼医生照顾当地家庭的过程。

　　法国新闻摄影家马克·吕布的作品，照片中一名手上拿着花的女孩以花为武器与荷枪实弹的士兵对峙★★★，将反越战的民意向前推进了一步，是20世纪60年代最著名的照片之一。

　　美国新闻摄影家多萝西娅·兰格的作品★★★，是20世纪最著名的摄影作品之一★★，被视为20世纪30年代美国★“大萧条”时期普通民众艰难求生的象征★★★。

　　1985年哥伦比亚鲁伊斯火山爆发后★，法籍摄影记者富兰克·福尼尔拍摄了被两座房脊卡在中间的12岁小姑娘奥马伊拉。小姑娘虽然接受了治疗，但最终仍不幸去世★。这组照片获第29届WPP突发新闻系列一等奖，其中展现小姑娘坚强面孔的照片被评为该年度最佳新闻照片。

　　美国摄影师阿尔弗雷德·施蒂格利茨的作品，从一等舱拍摄的三等舱乘客的照片，可被视作其摄影精英主义的一种隐喻★。

　　法国纪实摄影家维利·罗尼的作品，照片记录了早上买完长棍面包兴奋跑回家的巴黎小孩，让人几乎可以听到他的脚步声。

　　德国摄影师奥古斯特·桑德的作品，照片中三个穿着黑色西服、拄着手杖的年轻人站在德国乡村的泥路上★★，从最后一名到第一名显示出一种进化★★，暗示着农民正在走向大都市的世故★★。

　　美国新闻摄影家罗伯特·卡帕的作品，是20世纪最有名但也最富争议的照片之一★★★，争议焦点在于它是否为摆拍，但这幅照片一直是表现战争冷酷无情的象征★★。

　　美国光摄影家安塞尔·亚当斯的作品，为了拍摄科罗拉多河流过峡谷的这一风光摄影作品，亚当斯需要扛着沉重的设备在炎热天气里翻山越岭，展现了绝佳的拍摄视角★★。

　　这是美国摄影师克莱因的作品，照片中一个11岁的小流氓将枪直指镜头，展现了儿童的街头游戏场景★，却又超越了游戏本身的意义★★。

　　这是有关接吻的著名照片中最早的一张★，记录了在公共场合的深情一吻★★★，虽然引发了肖像权官司，但在全世界广泛流传。

　　法国新闻摄影家罗伯特·杜瓦诺擅长拍摄巴黎的街道，这幅作品中他对阴影和线条的运用十分出色，两只狗以及对面观察它们的男人也为照片增添了色彩。

　　由法国摄影师保罗·斯特兰德拍摄，在建筑物的大背景下★，匆匆忙忙赶去上班的男男女女显得微不足道，体现了他作为一个终身社会主义者，对华尔街所宣扬的意识形态的不认同。

　　美国摄影师安德烈·柯特兹的作品，安静宁谧的巴黎夜景中★★★，树木和光线有着美妙的互动，显示出其现代主义抒情视觉★。